《秋风剪影》（络石）徐 昊

《激情岁月》（杜鹃）沈建平

《寒香》（蜡梅）徐 昊

《坐忘》（天目松）徐 昊

《孤山鹤隐》（绿萼梅）徐 昊

《崖上春风》（小海棠）徐 昊

《天寒红叶稀》（山槭）徐 昊

编者按

　　新春佳节即将来临，各地的盆景艺术争奇斗艳。寓意吉祥招财的橘树、象征事事如意的柿树、祈愿长寿健康的松柏、代表清新脱俗的白梅……盆景艺术，承载着人们源自心底深处那份对美好自然山水和花草树木的欢喜之情。在中国的文化传统中，大众的喜爱和文人的参与，使得原来的盆栽逐渐升华为盆景，并促进了盆景艺术的提高和发展，使之成为人文的载体，如同诗、书、画、音乐等艺术门类一样，被悠久地传承下来。

　　庄子曰：“天地有大美而不言。”当人们被无言的自然之美感动而萦怀，就会产生用艺术来记录这些自然之美、表达内心情感的念头。盆景艺术家则用树桩山石为材料，以“缩龙成寸”的手法来再现自然之美。盆景艺术将自然的美好山水、古树名木浓缩于咫尺盆盎之中，藏参天覆地于盈握间，使人足不出户就能领略自然山水胜景之美，较之其他艺术，它所透露出来的自然生命气息以及意境内涵之美，足以令人心往神驰，满足人类的审美需求。

　　“日与自然相亲和”

　　追求人与自然的和谐，一直是中国文化的重要主题。“日与自然相亲和”“独与天地精神相往来”，成为一种超越尘世的生活方式，也是盆景艺术所追求的至高境界。中国盆景艺术中的一些表达自我心性和思想情感的作品，即是“天人合一”“物我具化”文化思想的体现。

　　山水思想包含有道家隐逸思想的成分。历来，中国的士大夫都把寂静的山林、朴素的田野，当作理想的栖隐之地。明朝一位叫“爱闲老人”的文人有一段关于盆景的语录：“古云，尺幅千里，此画家之玄机，今拳石寸树，有别一洞天之致，千丘万壑之形，不知对此能令人置身物外否？”这段语录也正好表达了“市隐”思想在盆景艺术中的反映，经常被后世镌刻于盆器上。

　　盆景作为浓缩自然的艺术，在方寸之间容纳大千与世界，也能容纳人的心灵世界，令人摆脱凡尘，达到“市隐”的目的。在中国盆景艺术的文化内涵中，既有儒家思想侧重道德伦理、寓情于景的成分，也有老庄心与物游、忘怀得失的思想，同时也有空灵静寂的禅宗思想的表现。具体作品则以荣枯、动静、刚柔、高低、大小、疏密、虚实等对比，以及在顺势与逆势、流畅与凝滞、张扬与顿挫等矛盾中求得统一等艺术手法，来进行创作。作品有体现生命征服自然、战胜自然的壮美，也有优柔多姿、春华秋实、烟雨江南的秀美，还有清高孤傲、遁世脱俗的空灵美。

　　“诗情画意”即意境

　　盆景作品的意境也就是我们常说的“诗情画意”。诗情画意并非我们用诗的内容来做一盆盆景，或者模仿画中的树或画意来做盆景，这样的作品即使有意境，也是重复人家的作品内容，并非主观创造，因为看到这样的盆景作品，能读出来的还是那首老诗，能画出来的还是那幅老画，毫无新意，只能算作学习的过程。

　　“诗情画意”是指盆景作品具有令人震撼的外在形式、感人的内涵和动人的气韵，赏之能令人心驰神往于作品反映的意境当中，并禁不住嗟叹之、咏歌之、手舞足蹈之，这才是盆景作品真正的诗情画意。意境是盆景作品的灵魂，没有意境的作品便是一件没有灵魂的躯壳，仅仅是自然植物给视觉带来的愉悦。

　　如我的盆景作品《天寒红叶稀》，以细瘦既直的树干、顿挫变化的线条节奏和清高疏简的形象，来体现一种清刚的内在气质与孤傲不群的文人精神。霜染的红叶，一张又一张，飘飘摇摇的落下，着地有声。落叶静静地躺在地上，绽放生命最后的那一抹绚烂，这一幕场景，构成了荒野静谧的时空，“落叶满山空，何处寻行迹”。这就是作品的文化语言，也即是作品的意境。

　　“外师造化，中得心源”

　　“外师造化，中得心源”是唐代画家张璪总结出来的一条艺术创作的经典理论，被后人奉为艺术创作的不二法门。中华文化艺术历来崇尚自然，主张“外师造化”，也就是向大自然学习。“天地有大美而不言”，一切美好的东西都源于自然造化，它静静地存在于自然当中，向我们行无言之教。所以说进行艺术创作，首先要向自然学习，认识自然规律，了解事物的成理，从而丰富我们理性知识。

　　在学习盆景创作的过程中，对自然的学习尤为重要，因为不同的树种有着各自不同的本质和形态特征，这种特性因地域的不同又各具形貌，因此我们在学习盆景制作时，首先是以自然为师，结合内心的感悟，使得自己对自然现象和内在本质都有透彻的认识和理解。

　　中国盆景艺术不仅仅是“外师造化”的客观表现，更注重“中得心源”的主观表达。“心源”即心底深处的精神情感世界，“中得心源”是将物象与人的内心世界相融合，通过内心的情思和构设，做到“胸有成竹”，超然地反映人的情志与气象，达到物我具化的境界，这就是心化的自然，是对自然美的主观表达，这样的作品是把大自然的美与自己内在的生命合而为一，借物言志，托物寄情，达到天人和谐的境界，这就是我们常说的“源于自然、高于自然”。

　　盆景是无声的诗，立体的画。这其实是艺术相通的道理，任何艺术都源于对自然美的感动而得益于“外师造化”，又与民族文化一脉相连，所以不同艺术形式之间既相互联系，又可以相互借鉴。读一首好诗，可以把诗情付诸盆景作品中去，品一幅好画，可以用盆景表达画意，而赏一盆优秀的盆景作品，你会被盆景的形象气韵所折服，进而被作品所传达的意境和内涵所感染。

　　好诗如画，好画如诗，好的盆景如诗也如画。

　　（作者：徐昊，系中国盆景艺术家协会常务副会长）